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                <title>SPKR/Neue Artikel im Shop</title>
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        <description>Neue Artikel im Shop</description>
        <language>de</language>
        <copyright>SPKR</copyright>
        <lastBuildDate>Tue, 14 Jul 2026 08:58:49 +0200</lastBuildDate>
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            <title>SPKR/Neue Artikel im Shop</title>
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                    <item>
                <title>Daniel Lake - Die identitäre Revolution - Amerikanischer Black Metal 34,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Daniel-Lake/Daniel-Lake-Die-identitaere-Revolution-Amerikanischer-Black-Metal.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 02:50:09 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/daniel.lake-die.identitare.revolution-amerikanischer.black.metal-index.041-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;In Satan they trust!&lt;br /&gt;
Und dann brach sie los – die Welle des Gehörnten. Wie ein schwarzer Sturm raste der Black Metal über den Atlantik, direkt ins Herz von God’s Own Country, und hinterließ nichts als Blasphemie, Lärm und verbrannte Gewissheiten. Schrille Schreie zerschnitten die Stille, satanische Visionen fraßen sich durch die Oberfläche einer Gesellschaft, die sich selbst als moralische Instanz inszeniert.&lt;br /&gt;
Doch der US-Black-Metal ist mehr als nur ein Import – er ist Eskalation, Mutation, Widerstand. Tief im Schatten eines Landes, das von Konsum besessen und von religiöser Selbstgerechtigkeit durchzogen ist, formierte sich ein Underground, der kompromissloser nicht sein könnte. Hier werden umgedrehte Kreuze nicht nur getragen – sie werden wie Waffen erhoben. Gegen Bigotterie. Gegen Heuchelei. Gegen alles.&lt;br /&gt;
Der amerikanische Black Metal ist ein Aufschrei, der nie verstummte. Ein wütendes Manifest für das Lustprinzip. Eine gnadenlose Abrechnung mit Gesellschaft, Kapitalismus und spiritueller Leere. Roh, ungeschönt und bis heute brandgefährlich.&lt;br /&gt;
Mit „Die identitäre Revolution - Amerikanischer Black Metal“ öffnet sich ein Abgrund, der lange im Verborgenen lag. Dieses Buch reißt die Geschichte auf und zeigt, wie Black Metal in den USA zu etwas Eigenem, Unkontrollierbarem und zutiefst Verstörendem wurde.&lt;br /&gt;
Wer glaubt, Black Metal verstanden zu haben, wird hier eines Besseren belehrt.&lt;br /&gt;
Mit einem Vorwort von Extrem-Metal-Urvater Tom Gabriel Warrior (HELLHAMMER/CELTIC FROST)&lt;br /&gt;
Mit raren, bislang ungesehenen Fotos&lt;br /&gt;
Unter anderem mit:&lt;br /&gt;
VON, PROFANATICA, ABSU, GRAND BELIAL&#039;S KEY, MASOCHIST, HAVOHEJ, DEMONCY, JUDAS ISCARIOT, BLACK FUNERAL, HEMLOCK, INQUISITION, NOCTUARY, BLACK WITCHERY, KRIEG, LEVIATHAN, WEAKLING, XASTHUR, NACHTMYSTIUM, AZRAEL, VELVET CACOON, NIGHTBRINGER, WOE, USURPER, AGALLOCH, FAUNA, FALL OF RAUROS, TOMBS, KRALLICE, GOATWHORE, NEGATIVE PLANE, UADA, COBALT, PANOPTICON, WOLVES IN THE THRONE ROOM</description>
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                            </item>
                    <item>
                <title>Xasthur - Open to Misinterpretation ab 9,98 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Xasthur/Xasthur-Open-to-Misinterpretation.html</link>
                <pubDate>Sat, 11 Jul 2026 07:40:10 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/xasthur-open.to.misinterpretation-pro.434-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Scott Conner, Gründer von XASTHUR und scharfsinniger Chronist der dunklen Seite des amerikanischen Traums, hat sich mit dem Gedanken abgefunden, dass sein Werk viele Menschen verwirrt und oft vollkommen anders als eigentlich intendiert interpretiert wird. Er hat gelernt, dies so zu akzeptieren, wie es ist. Diese Erkenntnis kommt im Titel seines neuen Werks &quot;Open to Misinterpretation&quot; klar zum Ausdruck. Sie hat auch seine Entschlossenheit bestärkt, weder seine künstlerische Ausrichtung zu ändern noch den Versuch zu unternehmen, seine Musik für ein breiteres Publikum zugänglicher zu machen. Conner ist zudem nicht daran interessiert, dem nachzueifern, was für andere gut funktioniert, oder sich nahtlos in eine Genreschublade legen zu lassen. Das bedeutet jedoch keineswegs, dass XASTHUR auf der Stelle treten. &quot;Open to Misinterpretation&quot; stellt eine tiefgründigere und weiterentwickelte Version von Ideen dar, die Conner bereits auf seinen letzten Alben verfolgt hat. Er verfeinert kontinuierlich seinen Sound und erforscht neue Klänge und Ausdrucksmöglichkeiten für seine Ideen. Infolgedessen klingt sein Songwriting mittlerweile sowohl detailreicher und zugleich noch weniger vorhersehbar. Die Produktion wirkt ebenfalls hörbar aufgeräumter, auch wenn Conner weiterhin großen Wert darauf legt, dass sich seine Aufnahmen live, organisch und echt anfühlen. &quot;Open to Misinterpretation&quot; wirkt vermutlich auch deshalb kompletter und runder, weil diese Songs aufgrund vorheriger Touraktivitäten von XASTHUR bereits auf beiden Seiten des Atlantiks auf zahlreichen Bühnen gespielt und getestet wurden. Mit &quot;Open to Misinterpretation“ liefert der Amerikaner ein fokussierteres und selbstbewussteres Album ab. Damit treibt Scott Conner die Weiterentwicklung seines Ausdrucks und Sounds so weit voran, dass es schwieriger sein sollte, die Absichten des Künstlers falsch zu verstehen. Aber sollte doch jemand seine Ideen missverstehen, so hat Conner dies mittlerweile als einen festen Bestandteil der Musik von XASTHUR akzeptiert.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist&lt;br /&gt;
1. Running From Silence&lt;br /&gt;
2. Put You Out Of Your Misery&lt;br /&gt;
3. Mantras Of Delusion&lt;br /&gt;
4. Impersonating The Impostors&lt;br /&gt;
5. Nothing In The Dark&lt;br /&gt;
6. Waste Of Eternity&lt;br /&gt;
7. Prisoner Of Your Past&lt;br /&gt;
8. Strategic Incompetence&lt;br /&gt;
9. Death Can Heal</description>
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                            </item>
                    <item>
                <title>Bees Made Honey In The Vein Tree - In Between Strides ab 9,98 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Bees-Made-Honey-In-The-Vein-Tree/Bees-Made-Honey-In-The-Vein-Tree-In-Between-Strides.html</link>
                <pubDate>Wed, 08 Jul 2026 19:40:04 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/bees.made.honey.in.the.vein.tree-in.between.strides-mer153-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Als sich BEES MADE HONEY IN THE VEIN TREE nach dem Erfolg des Vorgängers &quot;Aion&quot; (2023) auf die Suche nach dem richtigen Kurs für ihr nächstes Album begaben, bot der Wunsch nach einem melodischeren Ansatz für &quot;In Between Strides&quot; die prinzipielle Orientierung. Alles weitere überließ das deutsche Quartett dem kreativen Prozess und auch ein wenig dem Zufall. BEES MADE HONEY nahmen jeden Song von &quot;In Between Strides&quot; in jeweils der Umgebung auf, der ihnen gerade zur Verfügung stand: ein hallender Keller, eine Konzertbühne, ein Innenbalkon, ein Wohnzimmer, ihr Proberaum und sogar in dem Studio, wo ihr erstes Album &quot;Medicine&quot; entstanden war. Dieser dynamische und spontane Ansatz half BEES MADE HONEY dabei, sich stilistisch von Ambient und Drone zu entfernen und in Richtung von Shoegaze und mehr akustischen Elementen zu driften. Ihrem ursprünglichen Plan entsprechend, bewegt sich &quot;In Between Strides&quot; zugleich in melodischerem Terrain, wobei jeder Song andere Aspekte des musikalischen Vokabulars der Band betont. BEES MADE HONEY IN THE VEIN TREE stammen aus Schwabens Hauptstadt Stuttgart. Die vier Mitglieder wuchsen von Kindesbeinen an zusammen auf und gründeten schließlich im Jahr 2014 ihre Band. Ihr musikalisches Grundgerüst aus Ambient und psychedelischem Doom wurde im Jahr 2017 mit dem Debütalbum &quot;Medicine&quot; errichtet. Seitdem haben die Schwaben ihren Sound kontinuierlich weiterentwickelt. Mit &quot;In Between Strides&quot; wandeln BEES MADE HONEY Zorn in Besonnenheit, indem sie für ihre Songs durch eine organische und spontane Herangehensweise weite Räume eröffnen und die Schönheit der Melodien frei fließen lassen. Dieser musikalische Honig schmeckt einfach köstlich.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist:&lt;br /&gt;
1. Departure&lt;br /&gt;
2. Respite&lt;br /&gt;
3. Clutching at Straws&lt;br /&gt;
4. Elisa&lt;br /&gt;
5. Return, Precipice</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Bees-Made-Honey-In-The-Vein-Tree/Bees-Made-Honey-In-The-Vein-Tree-In-Between-Strides.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Impending Doom - Apocalypse III (The Manifested Purgatorium) ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Apocalypse-III-The-Manifested-Purgatorium.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/impending.doom-apocalypse.iii.the.manifested.purgatorium-dsr367-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;The Thuringian band, originally formed in 1993 under a different name and known as IMPENDING DOOM since 1995 – throughout its ten years of activity – gained recognition far beyond Germany’s borders through its expertly crafted blend of various Metal styles as evidenced by its numerous releases – including three studio albums – as well as more than 200 concerts played at home and abroad.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Although 25 years have already passed since the release of their third and final album, the interest in IMPENDING DOOM’s legacy still seems undiminished.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
At long last, Darkness Shall Rise Productions has taken on this chapter of German Metal history in its tried-and-tested manner. No expense or effort has been spared in reissuing (almost) the entire body of IMPENDING DOOM’s work – comprising the releases from the pre-album phase and the three albums, including bonus material.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
These definitive editions, crafted with great attention to detail, present the tracks with significantly improved sound quality whilst also leaving nothing to be desired in terms of layout and design ensuring that both long-standing fans and those who are only just discovering IMPENDING DOOM will be equally delighted.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
There is no doubt that IMPENDING DOOM’s third and final album Apocalypse III – The Manifested Purgatorium is their most aggressive and brutal release to date. Unlike many other bands, who become increasingly watered-down and softer over the course of their careers in the hope of greater success, IMPENDING DOOM’s development seems to have followed exactly the opposite path. From album to album, the intensity and directness have increased. On Apocalypse III in particular, the band seem to have cast aside all unnecessary frills in order to distil the very essence of their sound in a completely unbridled and unfiltered manner.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracks such as “Hatespawn”, “Obscure funeral” and “Revocation of creation” – to name but a few – captivate not only with their raw intensity, delivered with the pedal to the metal and at a superb technical level, but also with the stylistic originality – a blend of Black, Thrash and Death metal elements – that has been characteristic of IMPENDING DOOM since their first demo. Apocalypse III is the band’s definitive statement not only because it’s their final album but because it showcases the horde in its most developed and vicious form.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Including tons of unseen pictures and a new interview with all band-members.&lt;br /&gt;
Mastered and restored by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony in March 2026.</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Apocalypse-III-The-Manifested-Purgatorium.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Impending Doom - Caedes Sacrilegae (The Rough Mixes) ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Caedes-Sacrilegae-The-Rough-Mixes.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/impending.doom-caedes.sacrilegae.the.rough.mixes-dsr365-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;The Thuringian band, originally formed in 1993 under a different name and known as IMPENDING DOOM since 1995 – throughout its ten years of activity – gained recognition far beyond Germany’s borders through its expertly crafted blend of various Metal styles as evidenced by its numerous releases – including three studio albums – as well as more than 200 concerts played at home and abroad.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Although 25 years have already passed since the release of their third and final album, the interest in IMPENDING DOOM’s legacy still seems undiminished.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
At long last, Darkness Shall Rise Productions has taken on this chapter of German Metal history in its tried-and-tested manner. No expense or effort has been spared in reissuing (almost) the entire body of IMPENDING DOOM’s work – comprising the releases from the pre-album phase and the three albums, including bonus material.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
These definitive editions, crafted with great attention to detail, present the tracks with significantly improved sound quality whilst also leaving nothing to be desired in terms of layout and design ensuring that both long-standing fans and those who are only just discovering IMPENDING DOOM will be equally delighted.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1997 saw the release of IMPENDING DOOM’s first full-length Caedes Sacrilegae. Clocking in at almost 1 hour, the ambitious album represents the culmination of the band’s artistic accomplishments of the first era. Made up of four reinterpretations of old songs from Messias Abaddon and Pagan Fires, while the rest of the album’s ten tracks consisted of brand-new material, Caedes Sarilegae, showcased the band at its most melodious.&lt;br /&gt;
Not least because of the extensive use of moody keyboards at least partly reminiscent of CRADLE OF FILTH or GEHENNA, Caedes Sacrilegae is nonetheless very much a Heavy Metal album at no time lacking punch or edge.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Due to unfortunate circumstances regarding the recording of the album Caedes Sacrilegae’s sound has been compromised. Now, almost 30 years after its initial release we are thrilled to present a rough mix version of the album that sounds much closer to what the band had originally intended the material to sound like.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Including tons of unseen pictures and a new interview with all band-members.&lt;br /&gt;
Remastered and restored by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony in March 2026.</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Caedes-Sacrilegae-The-Rough-Mixes.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Impending Doom - Messias Abaddon / Pagan Fires ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Messias-Abaddon-Pagan-Fires.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/impending.doom-messias.abaddon-pagan.fires-dsr364-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;The Thuringian band, originally formed in 1993 under a different name and known as IMPENDING DOOM since 1995 – throughout its ten years of activity – gained recognition far beyond Germany’s borders through its expertly crafted blend of various Metal styles as evidenced by its numerous releases – including three studio albums – as well as more than 200 concerts played at home and abroad.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Although 25 years have already passed since the release of their third and final album, the interest in IMPENDING DOOM’s legacy still seems undiminished.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
At long last, Darkness Shall Rise Productions has taken on this chapter of German Metal history in its tried-and-tested manner. No expense or effort has been spared in reissuing (almost) the entire body of IMPENDING DOOM’s work – comprising the releases from the pre-album phase and the three albums, including bonus material.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
These definitive editions, crafted with great attention to detail, present the tracks with significantly improved sound quality whilst also leaving nothing to be desired in terms of layout and design ensuring that both long-standing fans and those who are only just discovering IMPENDING DOOM will be equally delighted.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Comprising the earliest official recordings of IMPENDING DOOM, listeners of the LP only familiar with the albums may be taken by surprise. Especially the Messias Abaddon demo originally self-released by the band in 1995 doesn’t have so much in common with later releases even though both “My goddess” and “Downfall of God” would reappear on the first album. Sonically falling somewhere between Doom- and Death Metal of the most sinister kind, this bastard of darkness is akin to the early works of MY DYING BRIDE, PARADISE LOST or DARKTHRONE’s Soulside Journey and stands as a gloomy testament to the members’ musical roots. Although, the demo still lacks the originality later IMPENDING DOOM releases would be characterized by, Messias Abaddon is still a very rewarding listen.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Despite the fact that the tracks on Pagan Fires – Promo 96 are still informed by Doom- and Death Metal parts, Thrash- and especially Black Metal influences have now been introduced to IMPENDING DOOM’s soundscape as well. With material considerably enriched by more versatile vocals and the sinister atmospheres of Black Metal, stand-out tracks like “Aeon of Dreams“ or “Pagan Fires” have not lost an inch of their impact in the 30 years since their initial release.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Including tons of unseen pictures and a new interview with all band-members.&lt;br /&gt;
Remastered and restored by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony in March 2026.</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Messias-Abaddon-Pagan-Fires.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Impending Doom - Signum of Hate ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Signum-of-Hate.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/impending.doom-signum.of.hate-dsr366-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;The Thuringian band, originally formed in 1993 under a different name and known as IMPENDING DOOM since 1995 – throughout its ten years of activity – gained recognition far beyond Germany’s borders through its expertly crafted blend of various Metal styles as evidenced by its numerous releases – including three studio albums – as well as more than 200 concerts played at home and abroad.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Although 25 years have already passed since the release of their third and final album, the interest in IMPENDING DOOM’s legacy still seems undiminished.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
At long last, Darkness Shall Rise Productions has taken on this chapter of German Metal history in its tried-and-tested manner. No expense or effort has been spared in reissuing (almost) the entire body of IMPENDING DOOM’s work – comprising the releases from the pre-album phase and the three albums, including bonus material.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
These definitive editions, crafted with great attention to detail, present the tracks with significantly improved sound quality whilst also leaving nothing to be desired in terms of layout and design ensuring that both long-standing fans and those who are only just discovering IMPENDING DOOM will be equally delighted.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Their second album Signum of Hate – released only one year after its predecessor – represented a huge improvement over their debut – and not just in terms of sound.&lt;br /&gt;
With tracks such as “Demon-(Mon)Archy”, “Land of burning coffins” and “Sumerian awakening” – which, as is typical of IMPENDING DOOM, defied clear categorisation due to their stylistic complexity – the band presented songs that, in their efficient conciseness, were highly catchy and had real staying power.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Whilst keyboards featured to a not inconsiderable extent on earlier compositions, on Signum of Hate they have been reduced to a minimum and used only sparingly to enhance the atmosphere. Undoubtedly, the overall sound of the album is dominated by lightning-fast, Thrash-style guitar riffs with a high degree of recognisability.&lt;br /&gt;
Overall, the band opted for a more direct compositional approach that gets straight to the point; thus the album exhibits a significantly heightened level of intensity and aggression.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Including tons of unseen pictures and a new interview with all band-members.&lt;br /&gt;
Mastered and restored by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony in March 2026.</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Impending-Doom/Impending-Doom-Signum-of-Hate.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Maunah - Hjarta ab 9,98 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Maunah/Maunah-Hjarta.html</link>
                <pubDate>Sat, 11 Jul 2026 22:40:10 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/maunah-hjarta-pro.440-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Debütalben klingen selten derartig ausgereift und raffiniert wie &quot;Hjarta&quot; von MAUNAH. Die dänischen Neulinge erscheinen wie aus dem Nichts auf der Bildfläche und liefern sogleich ein modernes Doom Metal Meisterwerk ab! Tatsächlich bestehen MAUNAH aus Veteranen der dänischen Rock, Folk und Metal Szenen. Beispielsweise war der beliebte Frontmann Søren Sol Koldsen-Zederkof bereits ausgiebig mit der Nordic Folk Band KRAUKA auf Tour und hat zudem unter dem Künstlernamen LOS mehrere von der Kritik gefeierte Alben veröffentlicht. Die Chemie in der Band stimmt einfach, die Sterne stehen günstig und das bemerkenswerte Talent aller Beteiligten, frische musikalische Ideen sowie ein ausgereiftes Songwriting wuchsen bei MAUNAH organisch zusammen. Obwohl die Wurzeln von &quot;Hjarta&quot; tief in die melodische Tradition des skandinavischen Doom Metal reichen, passiert auf diesem Album noch sehr viel mehr. Hier kommt ein Schuss Nordic Folk dazu, dort eine Prise moderner Metal, was die überraschende Wahl des renommierten Produzenten Tue Madsen (THE HAUNTED, MOONSPELL, HEAVEN SHALL BURN u. a.) für die Aufnahme der Groove-Parts mit der Rhythmusgruppe der Dänen erklärt. Bei jedem Hördurchgang bietet &quot;Hjarta&quot; aufregende Entdeckungen, denn MAUNAH haben ihr Album mit hervorragenden Ideen und zahlreichen Details gespickt. In den eigenen poetischen Worten der Dänen: &quot;Maunah ist der Klang der Verzweiflung und des weiten Himmels. Maunah ist das Rascheln von Laub unter den Füßen und die Kälte des Waldbodens, die durch die Sohlen dringt. Aber Maunah ist auch die Wärme der Sonne im Gesicht und Luft, die in Lungen fährt.&quot; Mit &quot;Hjarta&quot; legen MAUNAH ein wahrhaft bemerkenswertes Debüt vor, das weit über den Durchschnitt hinausgeht und sämtliche Erwartungen übertrifft. Wie weit werden es die Dänen wohl noch bringen?&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist:&lt;br /&gt;
1. Heimaland&lt;br /&gt;
2. Solin Vaugna&lt;br /&gt;
3. Theinajau&lt;br /&gt;
4. Saivør&lt;br /&gt;
5. Vætna&lt;br /&gt;
6. Hjarta</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Maunah/Maunah-Hjarta.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Murder Squad - Human Genocide / Blackness Within 15,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Murder-Squad/Murder-Squad-Human-Genocide-Blackness-Within.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/murder.squad-human.genocide-blackness.within-dsr363-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;In 2001 Death Metal had been in steady decline for many years. The genre once gloriously notorious for stillbirthing some of the vilest filth imaginable had been watered down by harmlessness and mediocrity.&lt;br /&gt;
It was exactly at this time that MURDER SQUAD breathed much-needed foul air into a scene so desperately lacking dirt and danger.&lt;br /&gt;
Spawned by members of some of the most revered Swedish Death Metal bands (ENTOMBED, DISMEMBER, MERCILESS etc.) and driven by their shared passion for intoxication and, above all, American Death Metal band AUTOPSY, the four Swedes would go on to vomit forth two full-lengths and one EP before withdrawing into the nasty hole they crawled out from.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
As a special treat for MURDER SQUAD fanatics this EP originally released in 2013 is made available again, too.&lt;br /&gt;
Featuring two AUTOPSY covers, “Human Genocide” and “Blackness Within”, that were both recorded during the sessions for MURDER SQUAD’s second album, this EP comes with a stunning drawing by the late Timo Ketola depicted on the cover.</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Murder-Squad/Murder-Squad-Human-Genocide-Blackness-Within.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Murder Squad - Ravenous Murderous ab 12,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Murder-Squad/Murder-Squad-Ravenous-Murderous.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/murder.squad-ravenous.murderous-dsr362-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;In 2001 Death Metal had been in steady decline for many years. The genre once gloriously notorious for stillbirthing some of the vilest filth imaginable had been watered down by harmlessness and mediocrity.&lt;br /&gt;
It was exactly at this time that MURDER SQUAD breathed much-needed foul air into a scene so desperately lacking dirt and danger.&lt;br /&gt;
Spawned by members of some of the most revered Swedish Death Metal bands (ENTOMBED, DISMEMBER, MERCILESS etc.) and driven by their shared passion for intoxication and, above all, American Death Metal band AUTOPSY, the four Swedes would go on to vomit forth two full-lengths and one EP before withdrawing into the nasty hole they crawled out from.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Again, adorned by a disgustingly beautiful cover by the late Timo Ketola, MURDER SQUAD’s second album, Ravenous Murderous, from 2003 still has AUTOPSY-worship written all over it. But while the predecessor was literally made up of riffs that were almost identical or at least very similar to the ones found in AUTOPSY tracks, Ravenous Murderous feels more like an unreleased AUTOPSY album than a different band paying tribute to AUTOPSY. This time around MURDER SQUAD have even been supported in the studio by legendary Chris Reifert of AUTOPSY himself contributing vocals, guitars and drums. These joined efforts resulted in a very dark Death Metal album coming with pleasantly politically incorrect lyrics certain to upset today’s moral police.</description>
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                            </item>
                    <item>
                <title>Murder Squad - Unsane, Insane and Mentally Deranged ab 12,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Murder-Squad/Murder-Squad-Unsane-Insane-and-Mentally-Deranged.html</link>
                <pubDate>Fri, 10 Jul 2026 14:11:13 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/murder.squad-unsane.insane.and.mentally.deranged-dsr361-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;In 2001 Death Metal had been in steady decline for many years. The genre once gloriously notorious for stillbirthing some of the vilest filth imaginable had been watered down by harmlessness and mediocrity.&lt;br /&gt;
It was exactly at this time that MURDER SQUAD breathed much-needed foul air into a scene so desperately lacking dirt and danger.&lt;br /&gt;
Spawned by members of some of the most revered Swedish Death Metal bands (ENTOMBED, DISMEMBER, MERCILESS etc.) and driven by their shared passion for intoxication and, above all, American Death Metal band AUTOPSY, the four Swedes would go on to vomit forth two full-lengths and one EP before withdrawing into the nasty hole they crawled out from.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Right off the bat, while the first riffs blare out of the speakers, MURDER SQUAD make it unmistakably clear that they don’t give a damn about originality or sophistication. Sonically almost entirely influenced by AUTOPSY – which had been split-up for six years at the time the album was released – and their depraved legacy, MURDER SQUAD are instead devoted to paying tribute to San Francisco’s most foul and deranged. Unsurprisingly, given the Swedes history and experience, they pull it off very convincingly. Although, their vey fittingly titled full-length zealously and unabashedly worships at the altar of AUTOPSY, the Swedish weirdos do so without lacking style.</description>
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                            </item>
                    <item>
                <title>Space Chaser - Razorblade Bay ab 9,98 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Space-Chaser/Space-Chaser-Razorblade-Bay.html</link>
                <pubDate>Mon, 13 Jul 2026 13:02:51 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/space.chaser-razorblade.bay-tr.084-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Achtung! Hier kommt die Thrash-Prügel des Jahrzehnts! Was heutzutage im Bildungswesen aus guten Gründen verpönt ist, bleibt für Headbanger und Metaller jeden Alters eine großartige Verheißung. SPACE CHASER werden diesem Anspruch mit ihrem vierten Studioalbum &quot;Razorblade Bay&quot; mehr als gerecht. Das Album kann alles, was sich der anspruchsvolle Thrasher von heute wünschen mag: Klassisches Thrash-Riffing mit einer unverkennbar deutschen Note sowie einem fernen Echo von KREATOR, SODOM und DESTRUCTION sind unter Kennern guter Stoffe immer willkommen. Doch in diesem maßgeschneiderten Klanganzug finden sich auch markante Stränge von Punk-Energie sowie Fäden aus glitzerndem Speed Metal-Bravado eingewoben. Kurz gesagt: voll auf die Fresse! An dieser Stelle sei vermerkt, dass auf dem Co-Produzenten-Sitz dieses galaktischen Thrash-Schlachtschiffs kein Geringerer als der ehemalige SODOM-Gitarrist Andy Brings mit an den Steuerreglern saß. SPACE CHASER fügen dem Gewebe ihre eigenen musikalischen Stiche hinzu und natürlich darf das lyrische SF-Markenzeichen nicht fehlen. Dabei handelt es sich nicht um langweiligen Technikfuturismus, sondern natürlich stehen die Horroraspekte des Genres im Vordergrund. Es besteht die dringende Gefahr, von riesigen Weltraumwürmern verschlungen zu werden. SPACE CHASER sind bereit, mit ihrem neuen Thrash-Antrieb der Marke &quot;Razorblade Bay&quot; vom Planeten Berlin aus in den Hyperraum zu springen! Angeschnallt, festgezurrt und ab geht der Raumflug in den Headbanger-Rausch!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist:&lt;br /&gt;
1. Razorblade Bay&lt;br /&gt;
2. Mind Melting Machine&lt;br /&gt;
3. We Are The Night&lt;br /&gt;
4. No Gods, No Dawn &lt;br /&gt;
5. 8 Minutes&lt;br /&gt;
6. We Bow To None&lt;br /&gt;
7. Blade Serpents&lt;br /&gt;
8. Even The Score&lt;br /&gt;
9. The Coffin&lt;br /&gt;
10. Razorblade Bay (Reprise)</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Space-Chaser/Space-Chaser-Razorblade-Bay.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Arthur Brown - Nature ab 9,98 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Arthur-Brown/Arthur-Brown-Nature.html</link>
                <pubDate>Thu, 09 Jul 2026 18:40:04 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/arthur.brown-nature-pro.345-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Während ARTHUR BROWN auch im siebten Jahrzehnt seiner Musikerkarriere auf den Bühnen der Welt auftritt, stellt &quot;Nature&quot; einen tiefgründigen und poetischen Höhepunkt seiner künstlerischen Reise dar. Seine kulturelle und stilistische Grenzen überwindenden Auftritte, seine wegweisende und innovative Rockmusik, sein Schicksal und das Leben haben den legendären Sänger dorthin zurückgeführt, wo er einst herkam – sowohl als kreativer Künstler als auch in seiner persönlichen Geografie. Seit mehr als sechzig Jahren findet ARTHUR BROWN weithin Anerkennung als einer der einzigartigsten Charakterköpfe in der Geschichte des Rock. Der Sänger und Entertainer gilt als Visionär, dessen Werk stets über ein konventionelles Songwriting hinausging und sich zugleich in Bereiche wie Theater, Bühnenrituale und klangliche Experimente vorwagte. Am Höhepunkt seiner außergewöhnlichen Karriere kündigt ARTHUR BROWN die Veröffentlichung dessen an, was er als sein Meisterwerk bezeichnet: &quot;Nature&quot;. In den letzten Jahren kreiste ARTHUR BROWN um den Gedanken, wie das letzte Kapitel seiner musikalischen Reise ausfallen soll. Mit &quot;Nature&quot; ist eine Reflexion über ein Leben entstanden, das stets der Suche nach Sinn durch Kreativität, Spiritualität und künstlerische Erforschung gewidmet war – und es noch ist. In ARTHUR BROWNs Werken kehrte ein Gedanke über all die Jahre immer wieder zurück: die kosmische Einheit aller Existenz. &quot;Nature&quot; stellt diese Philosophie in den Mittelpunkt. &quot;Nature&quot; ist mehr als &quot;bloß&quot; ein weiteres Album – es bietet ein verwobenes Gewebe aus Klängen aus der Natur, improvisierten Instrumentalexplorationen, traditionellen Kompositionen und einer freudvollen Zusammenarbeit mit seinen Mitmusikern. Für ARTHUR BROWN – sowohl im wörtlichen als auch im musikalischen Sinne – ist es an der Zeit, der &quot;Natur&quot; ihren Lauf und seinen Bluesrock wieder die Herzen erobern zu lassen!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist: &lt;br /&gt;
1. Nature&lt;br /&gt;
2. With A Tear&lt;br /&gt;
3. The Source&lt;br /&gt;
4. Seven&lt;br /&gt;
5. Bursting The Bubble&lt;br /&gt;
6. Water On Stone&lt;br /&gt;
7. Open Hearts&lt;br /&gt;
8. Enough&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Bonustracks (2CD-Artbook und auf 7” im Bundle):&lt;br /&gt;
1. Unbounded&lt;br /&gt;
2. Another Way</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Arthur-Brown/Arthur-Brown-Nature.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Dissection - Reinkaos ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Dissection/Dissection-Reinkaos.html</link>
                <pubDate>Sun, 31 May 2026 16:00:12 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/dissection-reinkaos-dsr368-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Vedar-Gal Tiekals Somdus Azerate!&lt;br /&gt;
Eleven to kill the Ten!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Originally released on Walpurgis Night in 2006, DISSECTIONs third and concluding opus marks the seminal Swedish band’s crowning achievement.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Everything about Reinkaos feels grandiose, otherworldly and utterly complete: The timeless, majestic music blended with lyrics pertaining to the Anti-Cosmic Current and stunning illustrations provided by the late Timo Ketola together form a black diamond of exceptional elegance and vigour.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Unlike the vast majority of bands which merely adopt the symbolism and imagery of Satanism for entertainment purposes, Reinkaos represents the real deal and is an enduring testimony of genuine Luciferian spirituality manifested as music. The 11 tracks comprising Reinkaos truly are Sonic Invocations to the Endless Dark Aeon!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hail the dark legacy of Jon Nödtveidt!&lt;br /&gt;
Hail the Glorious End!</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Dissection/Dissection-Reinkaos.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Dissection - Reinkaos ab 89,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Dissection/Dissection-Reinkaos-spkr.html</link>
                <pubDate>Tue, 07 Jul 2026 23:40:15 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/dissection-reinkaos-dsr369-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Vedar-Gal Tiekals Somdus Azerate!&lt;br /&gt;
Eleven to kill the Ten!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Originally released on Walpurgis Night in 2006, DISSECTIONs third and concluding opus marks the seminal Swedish band’s crowning achievement.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Everything about Reinkaos feels grandiose, otherworldly and utterly complete: The timeless, majestic music blended with lyrics pertaining to the Anti-Cosmic Current and stunning illustrations provided by the late Timo Ketola together form a black diamond of exceptional elegance and vigour.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Unlike the vast majority of bands which merely adopt the symbolism and imagery of Satanism for entertainment purposes, Reinkaos represents the real deal and is an enduring testimony of genuine Luciferian spirituality manifested as music. The 11 tracks comprising Reinkaos truly are Sonic Invocations to the Endless Dark Aeon!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hail the dark legacy of Jon Nödtveidt!&lt;br /&gt;
Hail the Glorious End!</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Dissection/Dissection-Reinkaos-spkr.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Jon Nödtveidt - Far Beyond All Light - Das Leben, der Tod und das Vermächtnis von Jon Nödtveidt und Dissection 44,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Jon-Noedtveidt/Jon-Noedtveidt-Far-Beyond-All-Light-Das-Leben-der-Tod-und-das-Vermaechtnis-von-Jon-Noedtveidt-und-Dissection.html</link>
                <pubDate>Sun, 28 Jun 2026 15:10:07 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/jon.nodtveidt-far.beyond.all.light-das.leben.der.tod.und.das.vermachtnis.von.jon.nodtveidt.und.dissection-dsrbk002-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Jon-Noedtveidt/Jon-Noedtveidt-Far-Beyond-All-Light-Das-Leben-der-Tod-und-das-Vermaechtnis-von-Jon-Noedtveidt-und-Dissection.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Moon Destroys - OMNI ab 13,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Moon-Destroys/Moon-Destroys-OMNI.html</link>
                <pubDate>Mon, 13 Jul 2026 22:40:03 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/moon.destroys-omni-bfr-053-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;MOON DESTROYS, featuring current and former members of Torche, Abrams and Royal Thunder, return with new album &#039;OMNI.&#039;  A shimmering blend of post-grunge, riff-doom and driving psychedelia, OMNI concentrates the expansive soundscapes of previous album &#039;She Walks by Moonlight&#039; into focused, immediate cuts that deliver the breadth of the band&#039;s genre-pushing abilities in hook-driven, quickfire fashion. Energized and hungry, MOON DESTROYS are ready to fully unleash what they can do!</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Moon-Destroys/Moon-Destroys-OMNI.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Silke Bischoff - Tears - A Collection Of Silke Bischoff Songs 22,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Silke-Bischoff/Silke-Bischoff-Tears-A-Collection-Of-Silke-Bischoff-Songs.html</link>
                <pubDate>Tue, 07 Jul 2026 20:50:03 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/silke.bischoff-tears-a.collection.of.silke.bischoff.songs-mind474-main.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Die legendäre Dark Wave und Synthpop Band SILKE BISCHOFF hat ein enormes musikalisches Vermächtnis hinterlassen, dessen Strahlkraft weit über die Electro und Goth Szenen hinausreicht, die sie insbesondere in Deutschland in den 90er Jahren nachhaltig mitgeprägt hatte. Ihre Alben gelten bis heute als Meilensteine, doch interne Spannungen, juristische Auseinandersetzungen und vor allem der tragische Tod des schwer erkrankten Gründungsmitglieds Felix Flaucher ließen ihre Werke über viele Jahre aus der Öffentlichkeit verschwinden. Die Albumkompilation &quot;Tears - A Collection of Silke Bischoff Songs“ ist der erste Schritt, ihr wichtiges Gesamtwerk wieder zugänglich zu machen. Diese Auswahl klassischer Titel wurde vom renommierten Produzenten Olaf Wollschläger, der unter anderem mit MESH, YELLO, MILÚ, MELOTRON und BEBORN BETON zusammengearbeitet hat, sorgfältig und respektvoll mit einem neuen Mastering restauriert. Als Krönung gibt es einen bislang unveröffentlichten Song aus dem Archiv mit dem Gesang von Flaucher. SILKE BISCHOFF wurden ursprünglich von Axel Kretschmann und Felix Flaucher im Jahr 1990 als Gothic und Dark Wave Projekt gegründet. Der Bandname SILKE BISCHOFF sorgte zunächst für Kontroversen, da er vom 18-jährigen Opfer der &quot;Gladbecker Geiselnahme&quot; des Jahres 1988 inspiriert wurde, die mit dem tragischen Tod der jungen Frau endete. Nach einem bitteren Trennungsstreit, der kurz vor dem Tod von Flaucher im Jahr 2017 mit einer Versöhnung beigelegt wurde, nahm die Band eine lange Auszeit. Im Jahr 2025 ließ Axel Kretschmann SILKE BISCHOFF mit einer gefeierten Show beim renommierten Wave-Gotik-Treffen vor ausverkauftem Haus wiederauferstehen. Zusätzliche Konzerte wurden bereits angekündigt, und weiteres Material von SILKE BISCHOFF wird sorgfältig restauriert wieder erhältlich gemacht – sowohl in digitaler als auch in physischer Form. Eine musikalische Legende kehrt zurück!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Tracklist:&lt;br /&gt;
1 Tears (previously unreleased)&lt;br /&gt;
2 I Don&#039;t Love You Anymore&lt;br /&gt;
3 Under Your Skin&lt;br /&gt;
4 No Paradise&lt;br /&gt;
5 Northern Lights&lt;br /&gt;
6 The Union&lt;br /&gt;
7 The Man On The Wooden Cross&lt;br /&gt;
8 The Letter&lt;br /&gt;
9 On The Other Side&lt;br /&gt;
10 AJ:NA&lt;br /&gt;
11 Benetton Girl&lt;br /&gt;
12 Waste Of Time&lt;br /&gt;
13 Sometimes&lt;br /&gt;
14 To Protect And To Serve</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Silke-Bischoff/Silke-Bischoff-Tears-A-Collection-Of-Silke-Bischoff-Songs.html</guid>
                            </item>
                    <item>
                <title>Antimatter - Fear Of A Unique Identity 24,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Antimatter/Antimatter-Fear-Of-A-Unique-Identity-Vinyl-Gatefold-LP-Marble.html</link>
                <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 12:27:25 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/antimatter-fear.of.a.unique.identity-pro.127.lpc-1.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Eindringlich und energetisch&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Auf &quot;Fear Of A Unique Identity&quot;, dem ersten Antimatter-Studioalbum seit über vier Jahren, beschreitet Mick Moss einen Weg, der in Hinblick auf sein Schaffen der letzten Jahre der einzig logische zu sein scheint. Nach der begeistert aufgenommenen Werkschau &quot;Alternative Matter&quot; zum zehnjährigen Bestehen Antimatters 2010 findet er zu den elektronischen Klängen der Antimatter-Frühphase - &quot;Saviour&quot; (2000) und &quot;Lights Out&quot; (2003) - zurück, ohne von der rock-orientierten Linie abzuweichen, die er auf &quot;Leaving Eden&quot; (2007) eingeführt hat.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Anno 2012 präsentiert Mick Moss Antimatter zudem erstmals als komplette Formation (u.a. mit der lettischen Sängerin Vic Anselmo), mit der er einen kompakten Zyklus mit rotem Themenfaden eingespielt hat: In den neuen Stücken setzen sich Antimatter mit gesellschaftlichen Zwängen und Ausgrenzung auseinander, was jedoch nicht zu kälteren, sondern vielmehr den bislang eindringlichsten und energetischsten Liedern der Gruppe führt. Lieder wie &quot;Paranova&quot;, &quot;Monochrome&quot; oder die Video-Auskopplung &quot;Uniformed &amp; Black&quot; offenbaren einmal mehr die enormen kompositorische Qualitäten von Moss und machen die Schwere dieser Thematik mit musikalisch großer Raffinesse greifbar.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gatefold-LP (vielfarbiges Marble-Vinyl) mit gefütterter Innenhülle, Einleger und Schutzhülle (500 Einheiten)</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Antimatter/Antimatter-Fear-Of-A-Unique-Identity-Vinyl-Gatefold-LP-Marble.html</guid>
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                <title>Antimatter - The Judas Table 32,99 €</title>
                <link>https://de.spkr.media/Artists/Antimatter/Antimatter-The-Judas-Table-Vinyl-2-LP-Gatefold-Red-Black-Marble.html</link>
                <pubDate>Tue, 02 Jun 2026 12:27:25 +0200</pubDate>
                <description>&lt;img src=&#039;https://de.spkr.media/out/pictures/generated/product/thumb/250_250_100/antimatter-the.judas.table-pro.184.lpc-1.jpg&#039; border=0 align=&#039;left&#039; hspace=5&gt;Jeder, der schon mal belogen und betrogen wurde, wird sich mit diesem Album identifizieren können,...&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
...sagt Antimatter-Kopf Mick Moss selbstbewusst über sein neustes Werk &quot;The Judas Table&quot;. Ich singe über meine eigenen Erfahrungen, bin aber fest überzeugt, dass jeder diese Erfahrungen gemacht hat.&quot;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Die persönliche Biografie von Antimatter-Kopf Mick Moss ist geprägt von zwischenmenschlichen Enttäuschungen und Selbstzweifeln, die sich daraus ergaben. Die Unzulänglichkeiten des menschlichen Verhaltens und gesellschaftlichen Zusammenlebens zogen sich daher schon immer wie ein roter Faden durch seine Songtexte, doch im Vorfeld von &quot;The Judas Table&quot; war eine in dieser Hinsicht kritische Grenze bei Moss überschritten. Auf dem sechsten Antimatter-Album arbeitet er verschiedene zwischenmenschliche Konflikte in ungewohnter, nahezu wissenschaftlicher Schärfe auf und geht härter denn je mit Menschen aus seinem unmittelbaren Umfeld, aber auch mit sich selbst ins Gericht: &quot;Auf &#039;The Judas Table&#039; führe ich die unterschiedlichen Persönlichkeiten der Menschen zusammen, deren herz- und respektloses, hinterhältiges Verhalten mir zahllose vertane Jahre voller Depressionen beschert hat&quot;, fasst Moss zusammen. &quot;Sehr lange glaubte ich, das Problem liege bei mir selbst. Ich war immer aufrichtig und habe mein Bestes gegeben, aber immer wieder wurde ich ausgenutzt und betrogen, sodass ich schließlich dachte, ich sei zu nichts nutze und hätte es verdient. Jetzt erkenne ich, dass das Problem die klinisch-pyschologisch seelenlosen Menschen sind, die sich aufgrund ihres Naturells so verhalten haben.&quot;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Der befreiende und Kraft gebende konzeptionelle Ansatz schlägt sich auch in der Musik nieder. &quot;The Judas Table&quot; besticht zwar im Kern wie &quot;Leaving Eden&quot; und &quot;Fear Of A Unique Identity&quot; durch eine packende Melange aus melancholischem Art Rock, dunklem Gothic und introspektiven Akustikstücken, wirkt aber anders als frühere Alben insgesamt weniger unruhig und rastlos. Das neue Antimatter-Werk mutet nahezu sanft an und zeugt von einem bisher ungewohnten inneren Frieden, einer gefundenen Mitte - ein Indiz dafür, dass Moss seine quälenden Dämonen endlich besiegt hat?&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Titelliste:&lt;br /&gt;
1. Black Eyed Man&lt;br /&gt;
2. Killer&lt;br /&gt;
3. Comrades&lt;br /&gt;
4. Stillborn Empires&lt;br /&gt;
5. Little Piggy&lt;br /&gt;
6. Hole&lt;br /&gt;
7. Can of Worms&lt;br /&gt;
8. Integrity&lt;br /&gt;
9. The Judas Table&lt;br /&gt;
10. Goodbye&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gatefold-2LP (rot/schwarz marmoriertes Vinyl) mit gefütterten Innenhüllen und Schutzhülle (500 Einheiten)</description>
                <guid isPermaLink="true">https://de.spkr.media/Artists/Antimatter/Antimatter-The-Judas-Table-Vinyl-2-LP-Gatefold-Red-Black-Marble.html</guid>
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